Uma série incrível, que valoriza a relação entre a relação humana com a natureza
A série “The Landscapes Within” foi criada pela artista lituana Vilija Vitkute, de 26 anos,
conhecida principalmente como pintora de corpos.
“ Para este projeto, eu escolho modelos que têm uma conexão com a natureza e uma forte força de vontade.
Criar algo diferente me deixa extremamente feliz. Essa pintura requer que eu esteja totalmente focada e uma pesquisa meticulosa sobre o lugar, a pessoa, a luz, o vento e o tempo certos.
Tentar combinar cores e texturas requer muita atenção. Além disso, preciso pintar muito rápido, porque o modelo não pode ficar na mesma posição por muito tempo, especialmente quando estamos lutando com o clima e condições adversas. “
“ Inspirada pela natureza da Escandinávia e dos Alpes, em três anos criei uma série de bodypainting e fotografia de camuflagem, que falam sobre a relação humana com a natureza,
fundindo-se e tornando-se uma só com a Mãe Terra. A natureza sempre usa as cores do espírito.
“Eu acredito que é hora de dar e ser grato pela natureza depois de tudo o que fez e nos deu.
Precisamos nos importar mais com isso, para ter um futuro melhor. Precisamos nos conectar mais especialmente agora, com a mudança climática, porque somos a natureza.
Uma frase que costumamos usar “humanos e natureza” está errada – nós somos a a natureza.
É isso que eu quero mostrar nessas obras de arte.
Espero trazer essa mensagem a um nível emocional profundo e fazer as pessoas perceberem isso – esse é o poder da arte.
Para mim, o maior artista de todos os tempos é a natureza. Eu recrio o ambiente ao redor de um corpo humano, que de certa perspectiva permite que eles desapareçam quase perfeitamente nesse ambiente.” (Fonte: Bored Panda)
A artista Vilija Vitkute com uma de suas modelos.
Linda escultura intitulada “Vertical Face” , assinada pelo artista Rick Kirby.
A escultura fica entre as árvores como parte da coleção permanente em
Burghley House “The Gardens of Surprise” ( Stamford, Lincolnshire, Inglaterra, Reino Unido.)
” O papel de uma escultura em um espaço público é muito variado.
Pode simbolizar um momento ou desejo, provocando um processo de reação ou de reflexão
Em um nível egoísta, adoro ter o meu trabalho em espaços públicos.
É muito estimulante saber que milhares de pessoas são capazes de ver e se divertir.
Bem como a fato de que eu também posso revisitar as obras de vez em quando.” – Rick Kirby
Se quiser conhecer mais sobre ele, tem um entrevista super legal no link
http://hkarttutoring.com/artist-of-the-week-rick-kirby/
As florestas e outras paisagens do artista canadense Jim Reid, feitas ao ar livre nas escarpas da Catarata do Niagara, onde mora.
Usando o ar livre como seu estúdio, o artista faz uma leitura quase documental da paisagem de Ontário.
Pode-se, através de sua obra, enxergar a transformação da antiga floresta da Escarpa das Cataratas do Niagara.
Os seus Terraforms são reconstruções tridimensionais do chão da floresta.
São grandes painéis onde ele utiliza materiais industriais,
fragmentos naturais coletados na própria floresta, combinadas com tinta acrílica.
Para ver outras em Arte & Design, o link…